Elegí esta exposición, no por la tematica, sino más bien por la forma de solución plástica. Su pintura es muy expresiva, creo que lo importante en una obra, es que le cause alguna sensación al espectador, eso es lo que me interesa de la obra de este artista.
Es una retrospectiva que reúne selectas obras con las que el artista mexicano, maestro entre los grandes de la pintura del siglo XX, alcanzó presencia internacional. Mediante la ironía y el humor, Galán presenta las tradiciones mexicanas, su historia, el arte popular, sus colores brillantes cargados de significado y, por otro lado, muestra su propio universo: sus miedos, su sexualidad, sus mitos y deseos más profundos.En la efervescencia artística de la década de 1980, Julio Galán destacó en la escena mexicana con una propuesta sorprendente y audaz. Originario de Múzquiz, Coahuila, se instaló desde temprana edad con sus hermanos en Monterrey, Nuevo León, en donde posteriormente estudió Arquitectura. A los 21 años tuvo su primera exposición en la Galería Arte Actual Mexicano de Monterrey, de Guillermo Sepúlveda. A partir de entonces, la obra de Julio Galán atrajo a críticos, seguidores y coleccionistas.
La muestra curada por el crítico de arte Guillermo Sepúlveda se exhibe en un área de mil setenta mts.² , donde el visitante podrá realizar un recorrido cronológico por la extensa producción de Julio Galán, iniciando desde los cuadros que recrean los sueños de la infancia, hasta los que recogen los más encarnizados juegos de su presente, acentuados por la sensualidad y religiosidad que aparecen en intermitencias. También se verán reflejados los movimientos contradictorios interiores que luchan por alcanzar la identidad total y que, en la obra de Galán, oscilan como un péndulo que viaja del impulso animal de volver al seno materno —el jardín y los sueños de la infancia— a la voluntad de romper el cordón umbilical y enfrentar todo riesgo.
Sobre las fuentes formales y las que potenciaron el registro emocional de Julio Galán, Sepúlveda señala su gran diversidad: “la pintura popular mexicana, la de retablos, calendarios y rótulos, así como el pop art estadounidense. Como referentes, el trabajo y la cercanía con Andy Warhol, la pintura de Julian Schnabel, Anselm Kiefer, Jean Michel Basquiat, Sigmar Polke y Francesco Clemente. Las tiras cómicas; el tipo de cuadros que se exhiben y venden en las mueblerías y tiendas de segunda mano; cierta iconografía típica de las tiendas porno; las ilustraciones de cuentos infantiles, Francis Picabia, René Magritte, Francis Bacon y, por supuesto, Frida Kahlo”.Siguiendo los consejos de Lowery Sims, prestigiada curadora de arte del siglo XX del Museo Metropolitano de Nueva York y conocedora del fenómeno artístico contemporáneo, Julio Galán decidió mudarse a esa ciudad, en donde su trabajo consiguió una amplia proyección internacional. Sims visitó en 1983 el estudio de Julio Galán en Monterrey y de inmediato confirmó, con asombro, el valor y la singularidad de su expresión artística: “Su obra se distingue por su enigmática habilidad para transmitir la intensidad de sus sentimientos filtrada a través de una simbología sofisticada y, sin embargo, no evidente. Su habilidad para transitar por múltiples situaciones y culturas, para mediar la contemporaneidad con la tradición y, para permanecer fiel a su peculiar visión, sin caer presa de convencionalismos estereotipados, indica que es una fuerza con la que hay que enfrentarse en el mundo del arte (…) y, aún ¡no cumple los 30 años!”.
La vida de Julio Galán cambió en 1988 cuando, gracias a Francesco Pellizzi, conoció a Annina Nosei, quien había descubierto a Basquiat y a Schnabel. A pesar de que el artista aún no gozaba de fama alguna dentro de la escena artística neoyorkina, Nosei colocó los cuadros de Galán en colecciones y museos importantes: sus cuadros se vendieron por sí solos. A partir de entonces, llegaron muchas exposiciones incluyendo la del Georges Pompidou.Conocer la obra de Galán es adentrarse a un mundo inusual, sorprendente, reflexivo y, a veces, doloroso. Una catarsis continua en la que el artista provoca identidades diversas. Con su pintura y su ropa Galán presenta laberintos, enredos, pistas y obstáculos. Un mundo mágico y misterioso donde no todo es bello. Julio Galán es pintura en esencia revelando una calidad inusitada en sus originales composiciones.La exposición Julio Galán. Pensando en ti, organizada originalmente por el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, se presenta con el propósito de manifestar que en México como en el mundo, Julio Galán es un maestro entre los grandes de la pintura del siglo XX, reconocido y admirado más en el extranjero, sólo baste ver la lista de las colecciones que integran la muestra para corroborarlo.
